“No” se trata de la campaña de publicidad en contra del dictador Augustín Pinochet que se publicita en la televisión pública de Chile por 15 minutos al día por 30 días. En este tiempo limitado, los diseñadores de la campaña “No”, incluso el anunciante René Saavedra (Gael García Bernal), deben convencer a la población chilena de votar “no” a ocho años más de la dictadura de Pinochet en el plebiscito inminente. El mismísimo presidente Pinochet abogó por el plebiscito para legitimar su régimen desde la perspectiva de los poderes mundiales y demostrarles que sus ciudadanos apoyaban su gobierno esforzado. Por eso, la campaña de “Sí” se estrena después de la campaña de “No” por 15 minutos adicionales para convencer a los chilenos de que deban mantener su estatus quo de prosperidad económica y votar “sí” para invitar a 8 años más de Pinochet. Muchos ciudadanos tenían miedo de las repercusiones violentas por parte de Pinochet si votaban “no”, y otros pensaban que Pinochet ya había arreglado el plebiscito para mantener su presidencia. Debido a la reticencia de la población, el jefe de la campaña del “No” contrata al anunciante René Saavedra, un chileno anteriormente expulsado del país bajo la dictadura de Pinochet, para fortalecer el mensaje público. La estrategia que propone René hace hincapié en la alegría que vendría después de la dictadura y adopta el símbolo de un arcoíris que viene después de una tormenta. Aunque se incluyen videos de las desapariciones y la brutalidad de la dictadura, el hilo que corre por la campaña es uno de alegría y celebración. El equipo del “No” intenta convencer a la población de participar en el plebiscito con el eslogan “Chile, la alegría ya viene”.
Por otro lado, la campaña de “Sí” comparte una imagen de inestabilidad y violencia que vendría sin el liderazgo de Pinochet. A Pinochet se humaniza y su campaña hace referencia al progreso económico que había logrado Chile bajo su control con el eslogan “Un país ganador: Sí”. Incluso en el equipo del “Sí” es Lucho Guzmán, el jefe de la compañía de publicidad, quien supervisa a René durante su trabajo diario. Mientras los dos trabajan para su propia campaña, se sube la tensión cuando tienen que seguir colaborando en su trabajo diario para su compañía. Aunque el equipo del “Sí” empieza con una cierta confianza, se pone nervioso al ver el impacto del primer anuncio de su oposición. Por eso, los oficiales del gobierno amenazan a René y al equipo del “No” y empiezan a censurar sus mensajes. Durante el mes de la campaña, varias personas siguen a René o le dejan notas amenazantes en su casa para asustarlo. Mientras tanto, él cuida a su hijo Simón e intenta reconciliarse con su exesposa Verónica, una activista política contra Pinochet. Las amenazas llegan al colmo cuando Lucho, el jefe de René en su compañía de publicidad, amenaza a Simón. René decide dejar que Simón viva con su madre por un rato hasta que termine el plebiscito.
Un momento clave de la campaña es la censura de un juez de la campaña “No”, quien explica la culpabilidad del gobierno y del Centro Nacional de Informaciones en varios casos de desapariciones y tortura. La reacción negativa de la negación del involucramiento en las desapariciones genera más apoyo para los del “No”. La corriente del apoyo público continúa cambiando a favor de los del “No” con varias manifestaciones públicas porque la población siente la esperanza de la campaña. Cuando llega el día del plebiscito, el gobierno monta cortes de luz en los centros públicos para interferir con el voto, pero al fin del día es evidente que el “No” gana la mayoría de los votos (43,04 % sí y 54,69 % no). Llevando a Simón, René camina tranquilamente por las multitudes celebratorias que inundan las calles de Chile. Después del plebiscito, él sigue trabajando en publicidad con Lucho.
Describes the setting of a scene in a play or a film. It refers to everything placed on the stage or in front of the camera—including people. In other words, mise en scène is a catch-all for everything that contributes to the visual presentation and overall “look” of a production. When translated from French, it means “placing on stage.”
El hogar de René tiene paneles de madera, una pila de cintas y un aparato de televisión reminiscente de la época de los 80. Su espacio es desordenado con tantas pertenencias, pero refleja el agobio que siente René por tantas expectativas como padre soltero, anunciante creativo y miembro de una de las campañas más importantes en la historia de Chile. El espacio es de formato abierto (open-form) como un documental.
Se mezclan las escenas de la película con el metraje histórico de los eventos reales en Chile durante el plebiscito y se borra la distinción entre la realidad y la ficticia. Las tomas en la calle representan el esfuerzo de los chilenos. Al principio de la película, las calles están vacías y ordenadas. En monopatín, René esquiva los coches y mira el horizonte vacío, desolador pero lleno de promesas. Después del plebiscito el orden de la calle desaparece y los chilenos también ven la esperanza en el horizonte y llenan la calle sin miedo. René no camina solo, sino que está acompañado por su hijo—la próxima generación—y por el cuerpo de Chile.
Una nota importante: la plataforma de Kanopy no me dejó hacer "screenshots" de la película, entonces saqué fotos de mi pantalla con mi teléfono. Además, no podría quitar los subtítulos en inglés de la película, así que aparecen en mis tomas. Gracias!
Las escenas con luz durante la filmación de la campaña tienen pantallas blancas para mejorar la iluminación de los personajes. Muestra el proceso “entre bastidores” de la campaña para crear un efecto de intimidad y confianza con la audiencia.
This is the art of photography and visual storytelling in a motion picture or television show. Cinematography comprises all on-screen visual elements, including lighting, framing, composition, camera motion, camera angles, film selection, lens choices, depth of field, zoom, focus, color, exposure, and filtration. Cinematography sets and supports the overall look and mood of a film’s visual narrative. Each visual element that appears on screen, a.k.a. the mise-en-scène of a film, can serve and enhance the story—so it is the cinematographer’s responsibility to ensure that every element is cohesive and support the story. Filmmakers often choose to spend the majority of their budget on high-quality cinematography to guarantee that the film will look incredible on the big screen.
La segunda toma representa la regla de los tercios.
Otro ángulo bajo ocurre cuando René tiene que acompañar a Simón a la casa de su madre porque le han amenazado los miembros del equipo del “No.” Aunque es un niño joven, Simón tiene que afrontar grandes cambios en su país y en su vida familiar, y este ángulo bajo muestra su ingenuidad y su determinación a la vez.
El primer plano de Verónica y René usa una estrategia similar en el posicionamiento entre ellos, pero demuestra la tensión que existe en su relación como ex amantes. Verónica mira directamente a la cara de René mientras él evita su vistazo y simula que hace su trabajo. El lenguaje corporal no refleja lo de Verónica y sus deseos tampoco reflejan los suyos—René quiere que se quede con él y Simón, pero ella no puede.
Editing is the process of putting a film together–the selection and arrangement of shots and scenes. Editing can condense space and time, emphasize separate elements and bring them together, and organize material in such a way that patterns of meaning become apparent. In addition, editing can determine how a film is perceived: for instance, quick, rapid cuts can create a feeling of tension, while a long take can create a more dramatic effect. The first photoplays generally had no cutting, owing to the fact that they were single-reel films; once filming began, you could not stop until the film ran out. (https://filmglossary.ccnmtl.columbia.edu/term/editing/)
Por lo general, las transiciones son "smash cuts" que crean cambios abruptos entre escenas con música inesperada, como la escena de René en monopatín, o con transiciones a ubicaciones nuevas como los edificios de los dos equipos.
Sound is an integral part in a film. It refers to everything that the audience hears including sound effects, words and music. Sound is used in films for various purposes, including: providing the information to the viewer about the location of the scene, heightening the mood, telling the audience about the characters and advancing the plot. Every person who watches a film realizes that the choice of voices, soundtrack and music present in a film affect the way that the viewer perceives a particular film. As a result, the sound is an important and integral element of the film, one that determines the way that the viewer experiences and understands a film as a visual experience.
Narrative analysis is an examination of the story elements, including narrative structure, character, and plot. A narrative can be considered to be the chain of events in a cause-effect relationship occurring in time and space. In order to analyze the narrative of a film, we need to first make the distinction between the plot of the film and the story of the film. This is sometimes referred to as the discourse and story of a film. Narrative may also be called the story thought story mainly refers to the events that describe the narrative.
Film genres are various forms or identifiable types, categories, classifications or groups of films. (Genre comes from the French word meaning "kind," "category," or "type"). These provide a convenient way for scriptwriters and film-makers to produce, cast and structure their narratives within a manageable, well-defined framework. Genres also offer the studios an easily 'marketable' product, and give audiences satisfying, expected and predictable choices. Genres refers to recurring, repeating and similar, familiar or instantly-recognizable patterns, styles, themes, syntax, templates, paradigms, motifs, rules or generic conventions.
Dreifuss, Daniel y Juan de Dios Larraín. No / dirigida por Pablo Larraín ; producida por Juan de Dios Larraín, Daniel Dreifuss. New York, NY: Sony Pictures Classics, 2013. Film. https://video-alexanderstreet-com.ezproxy.rice.edu/watch/no?utm_campaign=Video&utm_medium=MARC&utm_source=aspresolver.
Lim, Dennis. "Pablo Larraín’s No." Artforum. https://www.artforum.com/columns/pablo-larrains-no-214949/.
"No Awards." IMDb. https://www.imdb.com/title/tt2059255/awards/.
"No (película)." Wikipedia. 15 Sept. 2025. https://es.wikipedia.org/wiki/No_%28pel%C3%ADcula%29#Antecedentes.
"Plebiscito de 1988 marca el fin del régimen militar." Biblioteca del Congreso Nacional de Chile. https://www.bcn.cl/historiapolitica/elecciones/detalle_eleccion?handle=10221.1/63196&periodo=1973-1990.